Patato y Cortijo, Canta Orlando Contreras - Guaguancó

Álbum del 1968, Tecca Si les menciono el nombre de Orlando González Soto, seguramente no tendrán idea de quién se trata, sin embargo ese es el nombre de pila de Orlando Contreras quien tiene sus inicios en el ambiente musical cubano a mediados de la década del 1940 con el Conjunto Kalamazoo, luego de cierta experiencia pudo dar el salto al trío de Arty Valdés. Quizás su primera huella en el acetato ocurrió para 1955 junto al "Bárbaro del ritmo", Beny Moré. Poco tiempo después dio un nuevo salto para unirse a la orquesta de Neno González y otro para participar con el Conjunto Casino hasta que incursiona como solista en el 1957 y el el 1962 ya se encontraba gozando de gran popularidad. En el 1965 brincó el charco para retomar su carrera en los Estados Unidos de América, logrando presentaciones con grandes luminarias de la música latina hasta que en 1968 se une a Carlos "Patato" Valdés y Rafael Cortijo con quienes realiza lo que problemente fue su primera grabación fuera de Cuba; "Patato y Cortijo, Canta Orlando Contreras - Guaguancó" para Teca Records de Miami (LIS-561). Consideramos que su obra cumbre fue producida en el 1971, "Orlando Contreras y su Orquesta - Esta Tu Canción", también para el sello Teca (LIS-603) Fuente: LP Género Musical: Guaguancó -------------------------------------------------- .

Culebra

"La historia de la música latina tiene representantes. Una de las figuras de relevancia, en cuanto al desarrollo contextual, lo representa Enrique "Culebra" Iriarte. Se formó con el nacimiento de la música en Venezuela cuando el barrio reclamaba una expresión que secantara parte de aquellos principios que aún siguen latentes en nuestra ciudad. Vivió el son montuno, las guarachas, los tumbaos y pr sobre todo, las cadencias; todo ello reflejaba la inquietud de un músico natural y esto parece ser el signo de la música latina. Descargar con sabor es la finalidad, aprovechando las improvisaciones, el ritmo mismo para adecuarse a la melodía, sin perder su frescura y su carácter libre. Me tocó vivir a "Culebra" en su mejor tiempo. Si Oscar lo destacaba en sus solos llenos de la mejor emotividad, me tocaba la responsabilidad ante la audiencia de hacerlos notar debidamente y aquellos gritos, que con alborozo emprendía, servían para señalar el auténtico sabor de la 'cabilla' que estaba sonando. Célebre es el 'Bra Bra', 'La única culebra que se apellida Iriarte', 'Vaya Compadre', 'Este lucero es nuestro', 'Y no coma cuento camará',..." Rafael Rivas Participaron en la grabación: Enrique "Culebra" Iriarte - Piano Víctor Mendoza - Bajo, Vocal, Maracas, Coro Pedro Vilela - Tres, Cuatro Edward Pimentel - Timbales Radamés Pimentel - Congas Hungría Rojas - Bongós Luis "Tata" Guerra - Güiro, Claves, Coro, Timbalitos Alfredo "Pollo" Gil - Trompeta Ángel López - Trompeta Manolo Freire - Flauta Canelita Medina - Coro Humberto Becerra - Coro Álbum del 1981, CBS Arreglos - Enrique "Culebra" Iriarte, Víctor Mendoza Producción y Dirección - Víctor Mendoza Este álbum nos llega vía colaboración de la amiga Melosita Kramer Fuente: LP Género Musical: Salsa -------------------------------------------------- .

Boncana Maiga - The Best of Salsa

Boncana Maïga tiene sus raices musicales en la ciudad africana de Mali, donde formó Le Negro Band de Gao, temprano en los '60s, luego de haber estudiado música clásica. En el 1963 se estableció en Cuba donde terminó sus estudios en saxofón y flauta, a la misma vez que pudo participar junto a la Orquesta Aragón y Las Maravillas de Mali con quienes continuó después de salir de Cuba en el 1971. En el 1972 formó su propio grupo de músicos africanos con quienes grabó los sencillos "Marietou" y "Gaberou" para el sello Sacodisc (001 y 002 respectivamente), poco después realizó su primer trabajo discográfico de larga duración, "Boncana Maïga - Panaché" para el sello Sacodisc (LS 90). En el 1974 se movió hacia Abidjan donde formó una orquesta para radio y televisión llamada L'Orchestre Radioffusion Television Ivorienne logrando adquirir gran notoriedad. En el 1977 se trasladó a New York donde tuvo la oportunidad de realizar tres proyectos musicales que merecieron estar incluidos entre los grandes clásicos de la salsa, sin embargo son poco conocidos, esto a pesar que los mismos cuentan con gran parte de los mejores músicos de salsa de la época, músicos como Orestes Vilató, Andy González, Oscar Hernández, Barry Rogers y Chombo Silva, por mencionar algunos. El primero de estos tres trabajos fue "Boncana - Haciendo Maravillas (DPX 802), el segundo "Boncana con sus Ritmos y Sabor de África - Salsa y Alegría" (DPX 804) y el tercero "Boncana - Salsa in New York" (DPX 807). En dato común entre las tres producciones musicales de Boncana es que su difusión fue casi nula por latinoamérica. "Boncana - The Best of Salsa" es una recopilación de estos tres trabajos. Participaron en las grabaciones: Alfredo Valdés - Piano Oscar Hernández - Piano Andy González - Bajo Víctor Venegas - Bajo Ira Hersher - Tres Nelson González - Tres Orestes Vilató - Timbales Manny Oquendo - Timbales, Bongós Sanni A. Latif - Timbales Danny González - Congas Jerry González - Congas, Percusión Dieng Ayib - Congas, Percusión Felo Barrios - Güiro, Vocal Ronaldo Baro - Maracas, Vocal, coro Héctor "Bomberito" Zarzuela - Trompeta Luis Quiñones - Trompeta Bernard Marchais - Trompetav Ray Feliciano - Trompeta Barry Rogers - Trombón Jacques Bolognesi - Trombón Boncana Maiga - Flauta, Vocal, Coro Alfredo de la Fe - Violín Eddie Drennon - Violín Adalberto Santiago - Coro Eddie González - Coro Fuente: CD Género Musical: Salsa -------------------------------------------------- .

Belisario López y su Orquesta - Vol. 5

En la segunda mitad de la década del 1920, Don Belisario López hizo su debut profesional tocando la flauta para la orquesta de Neno González. Formó su propia charanga en el 1928 y nueve años más tarde comenzó a dejar plasmada su música en el acetato para la RCA Victor, sello en el que se mantuvo hasta el 1957, cultivando una enorme cantidad de éxitos y convirtiéndose en una de las orquestas más solicitadas en la Cuba de entonces. En el 1960 hace en Cuba la grabación del álbum musical "Danzones" para el sello Ansonia (ALP 1230), siendo éste el primero de cinco volumenes realizados para dicho sello, los otros cuatro fueron grabados en "La Gran Urbe"; "A Bailar La Pachanga" (SALP 1288) en el 1960, "Pachangas" (SALP 1300) en el 1961, "Belisario López y su Orquesta" en el 1963, el cual constituyó el Volumen 4 (SALP 1329) y "Belisario López y su Orquesta Vol. 5" (SALP 1410) en el 1966. Este álbum nos llega vía colaboración de la amiga Melosita Kramer Fuente: LP Género Musical: Pachanga -------------------------------------------------- .

Los Maraqueros Vol. 2

Los Maraqueros: Ney Moreira - Guitarra Pedro Vilela - Guitarra, Tres Argenis Carmona - Bajo Ulpiano Durán - Congas Luis "Tata" Guerra - Bongós, Claves, Maracas Margarita y Danny - Vocales -------------------------------------------------- Fuente: LP Género Musical: Son -------------------------------------------------- .

Orquesta Batakum - Batakum

Álbum del 1984, Top Hits Participaron en la grabación: Oscar Reyes - Piano Rubén Reyes - Bajo George Bello - Guitarra Jorge Rangel - Timbales Jesús "Chivo" Rodríguez - Congas Julio Colmenares - Bongós Alfredo Rojas - Batería Orlando Machado - Trombón Luis Arocha - Trombón Gerardo Timaure - Trombón Jesús Contreras - Trombón Oscar Reyes - Vocal Bobby González - Vocal Invitados: Efrén Del Villar - Guitarra Luisito Quintero - Tambora William Román - Coro Edward Pimentel - Batería Oscar Serfaty - Coro Arreglos y Dirección - Oscar Reyes, Jesús Contreras en "Estoy Llorando por Ella" Este álbum nos llega vía colaboración de la amiga Melosita Kramer Fuente: LP Género Musical: Salsa -------------------------------------------------- .

El Acordeón Pitador de Lisandro Meza

Álbum del 1973, Delujo Lisandro Meza es uno de estos músicos que nacieron para serlo y la falta de una educación formal fue compensada con un enorme interés que fue apremiado con un talento mayor. En el 1959 comenzó a explorar su capacidad como compositor con "El Saludo" y en el 1961 se integra al grupo Los Corraleros del Majagual que se había formado un año antes y con quienes hace su debut en los estudios de grabación. Cuatro años más tarde formó su propio grupo el que corría en paralelo con los Corraleros, como hacían otros de sus músicos. En el 1966, Alfredo Gutiérrez realiza su última grabación con los Corraleros de Majagual en el álbum "Nos Fuimos" y le entrega la batuta del grupo a Lisandro Meza quien, junto a otros excelentes músicos, entre los que se encontraba Fruko en los timbales, le dieron un nuevo toque a los Corraleros lo que se puede apreciar en el álbum "Los Corraleros de Majagual - Nuevo Ritmo" del 1966. Lisandro logra su primera produccion musical de larga duración en el 1973 con el álbum "El Acordeón Pitador de Lisandro Meza" para el sello Delujo, desde entonces su trayectoria habla por sí sola. -------------------------------------------------- Fuente: LP Género Musical: Pachanga, Vallenato, Guaracha -------------------------------------------------- .

Arturo Campa & his Charansoul Orchestra

Álbum del 1977, Libra Participaron en la grabación: Ignacio "Nacho" Arbucias - Piano Alfredo Rodríguez - Piano Juanito Vilela - Bajo Polito Huertas - Bajo Manfredo Lee - Timbales Enrique Vélez - Timbales Tany Gil - Congas "Papi" Cadavieco - Congas Alejandro "Negro" Vivar - Trompeta Tony concepción - Trompeta Mike García - Flauta José "Arán" Martínez - Violín Michael Campiglia - Viola Gilberto Díaz - Coro Mario Pérez - Coro Rose Tydus - Coro Arturo Campa - Vocal Los inicios de Arturo Campa en la música se remontan al 1965 cuando actuó como promotor del grupo de R&B "The Commands" en Texas, en un infructuoso intento de acelerar éxito del grupo después que éstos grabaran un sencillo con los temas "No Time For You" en la cara A y "Hey It's Love" en la cara B, para el sello Dynamic (104), por lo que Campa no tardó en unirse al Sy Flores Sextet como vocalista con quienes estuvo hasta el 1967. En el 1968 dio el salto hacia New York donde formó parte de la orquesta de Eddie Palmieri, luego, en el 1974 Se unió a la Charanga Típica Tropical y a la orquesta La Suprema, en la que estuvo hasta el 1976. El el 1977 cuajó el concepto de lo que sería su orquesta, Arturo Camca & his Charansoul Orchestra, nombre que también sirvió de título a su primer trabajo discográfico para el sello Libra, de Alhambra Records. Este álbum nos llega vía colaboración de la amiga Melosita Kramer -------------------------------------------------- Fuente: LP Género Musical: Salsa -------------------------------------------------- .

DJ Muro - Fania DJ Series

En el ambiente del hip-hop se ha destacado un japonés cuyo nombre es Takayoshi Murota y se le conoce como DJ Muro. Su participación en el hip-hop nipón se viene apreciando desde 1987 con el grupo Krush Posse, tiene su debut profesional en el 1993 y desde entonces se ha convertido en uno de los más exitosos DJs no solo en Japón, podemos decir que en el mundo entero. En el 2007 realiza una mezcla de música latina tomando como base temas que tuvieron su salida en las décadas de los 60's y 70's a los que le impartió su toque personal, estas mezclas recibieron el nombre de Fania DJ Series e incluye temas de grandes artistas latinos como Fania All Stars, Andy y Larry Harlow, Ray Barretto, Jimmy Sabater, Joe Bataan y La Lupe, entre otros, poniendo en relieve la música latina dentro de un género totalmente distanciado de ésta. -------------------------------------------------- Fuente: CD Género Musical: Mezcla Latina -------------------------------------------------- .

David Cedeño - New Jersey's Finest

Álbum del 1982, TR Records Participaron en la grabación: Luis Figueroa - Piano Carlos Rodríguez - Bajo Raul Cedeño - Guitarra 12 Cuerdas Herminio Torres - Timbales Héctor Mercado - Congas José Santos - Bongós David Cedeño - Trompeta Gary Carnival - Trompeta Donald Robinson - Trombón George León - Saxofón Tenor, Flauta Sal Acevedo - Claves Luis Cedeño - Coro Carlitos Valentín - Vocal Invitados: Papo González - Bajo Jumbo Acevedo - Bajo Danny Vargas - Trompeta, Flauta Jack Wall - Flauta Carlito Soto - Percusión Dennis Beusles - Percusión Nelson Díaz - Percusión Hermes Valentín - Coro -------------------------------------------------- Fuente: LP Género Musical: Salsa -------------------------------------------------- .

Bonny con Kenton

Álbum del 1978, Algar Records Arreglos y Dirección - Bonny Cepeda Productor - Marcos García Participaron en la grabación: Bonny Cepeda - Piano, Coro Nelson Tavarez - Bajo Johnny "Chocolate" - Timbales, Tambora, Bongós, Percusión Julio Mateo - Congas Diógenes Dilone - Trompeta Luis Corniel - Trompeta Máximo Ruiz - Trombón Rafael Abarua - Saxofón Alto, Flauta, Violín Dikson Aguikaran - Saxofón Tenor, Flauta, Clarinete, Coro Luis Kenton - Güiro Tito Kenton - Vocal, Coro Eddy Quiroz - Vocal, Güira, Coro Freddy Kenton - Vocal, Maracas, Coro Después de la segunda producción musical de Los Hijos del Rey, "Fernandito y Raulín" en el 1978 la partida de Bonny Cepeda arrastró consigo a los hemanos Kenton cuyo resultado fue la explosiva combinación de "Bonny con Kenton" la que con "Los Melones" construyeron el segundo peldaño en la escalada del merengue en el gusto popular caribeño, el primero lo habían hecho con el tema "Marisela" Los Hijos del Rey en su primer álbum musical, ya que con el segundo trabajo, aunque lograron colocar varios temas en las listas de éxitos, no habían impactado tanto. Luego cada uno cultivó nuevos éxitos musicales por caminos separados, aunque con una cosa en común, se distanciaron de la música salsa y continuaron con el pegajoso ritmo del merengue que poco tiempo después, junto a la música disco, desplazaron a la salsa a un tercer lugar de preferencia popular. -------------------------------------------------- Fuente: LP Género Musical: Salsa, Merengue -------------------------------------------------- .

The Orchestra Soledad - Vamonos (Let's Go)

Álbum del 1970, Futuro Records Participaron en la grabación: Miguel Fulu - Piano, Órgano, Vocal William Corridor - Bajo, Coro Raul "Ray" Rosa - Timbales, Coro Mike Mercado - Congas, Batería,Coro Tito Rodríguez - Bongós Héctor Ramos - Trombón, Vocal, Coro Tony Torres - Trombón Raymond González - Vocal, Coro Productor - H. Hernández Arreglos y Dirección - Héctor Ramos El neoyorquino Héctor Ramos había comenzado temprano a practicar percusión en sus años juveniles, luego le agregó el trombón a sus habilidades musicales. Finalmente recibió una educación formal en la ciudad de New York, sumándole el piano y el canto a sus talentos. En las postrimerias de los 60's comenzó la grabación de lo que sería su primer trabajo discográfico, "The Orchestra Soledad - Vamonos/Let's Go" para el sello Futuro, el cual fue distribuido en el 1970. Su segundo trabajo sale en el 1983, apartándose del trombón para utilizar su propia voz, logrando la grabación del álbum musical "Héctor Ramos (El Galán de la Salsa) - Para Todo El Mundo" realizado por 7th Galaxy Records (LP-004), desde entonces usa el mote de "El Galán de la Salsa". Este álbum nos llega vía colaboración de la amiga Melosita Kramer -------------------------------------------------- Fuente: LP Género Musical: Salsa -------------------------------------------------- .

Bobby Quesada - Boogaloo en el Barrio

Álbum del 1968, Fania Director - Bobby Quesada Director de Grabación - Johnny Pacheco Productor - Jerry Masucci Participaron en la grabación: Ruben Rivera - Piano Johnny Rivera - Bajo Michael Angel Collazo - Timbales Luis Rodríguez - Congas Manuel González - Bongós Bobby Quesada - Trompeta Alberta Demercad - Trompeta Ramón Quesada - Saxofón Tenor Julio Rivera - Coro Terry Rivera - Coro Luiz Rodríguez - Vocal "Durante el año 1955, trabajó en la capital de la República Dominicana, Santo Domingo de Guzmán, de ahí se trasladó en busca de triunfo a la ciudad de Nueva York, donde por algún tiempo viene habriéndose paso agitando, ya que por varios años ha conquistado triunfo en sus actuaciones en diferentes hoteles, centros nocturnos y televisión. Entre ellos podemos mencionar, Happy Hill's Casino, Club Caborrojeño, Club Habana San Juan, Tropicoro de Carlos Ortiz, Casa Galicia, Casino Puerto Rico y un sinnúmero de lugares distinguidos, que si hemos de mencionar no habría espacio para poder figurarlos, pero en todos ellos han sido un rotundo éxito sus actuaciones... El sello FANIA que dirigen Jerry Masucci y Johnny Pacheco proyectó al estrellato a la Orquesta de BOBBY QUESADA en meses de lucha y perfeccionamiento, ya que a más de sus triunfos, esto es de lanzar su primer Long Play, ya que han sabido reconocer la fama y renombre adquirido de el grupo de Bobby Quesada." Caonabo Reyes -------------------------------------------------- Fuente: LP Género Musical: Boogaloo -------------------------------------------------- .

Arabella - Sabor y Raza

Álbum del 1981, Mercurio Produce - Leopoldo Pineda Director Artístico - Víctor Daniel Arreglos - Héctor Garrido, Marty Sheller, José Madera, Louie Ramírez, Héctor Rivera Participaron en la grabación: José "El Profesor" Torres - Piano Salvador Cuevas - Bajo Charlie Rodríguez - Tres Jimmy Delgado - Timbales Milton Cardona - Congas José Mangual Jr. - Bongós, Percusión Duduca Fonseca - Cuica Tony Barrero - Trompeta Pedro "Puchy" Boulong - Trompeta Héctor "Bomberito" Zarzuela - Trompeta Reynaldo Jorge - Trombón José Rodríguez - Trombón Lewis Kahn - Trombón Harold Kohon - Violín Gene Orloff - Violín Ray Kunicki - Violín Gerald Tarack - Violín Marilyn Wright - Violín Mitsue Takayama - Viola Jessie Levine - Viola Ted Hoyle - Chelo Johathan Abramowittz - Chelo Tito Nieves - Coro Néstor Sánchez - Coro Garry Carrión - Coro Arabella - Cantante "Tener el sabor al cantar la música movida y a la vez conservar los adecuados matices melódicos es algo que no se consigue todos los días, máxime cuando las voces femeninas no son consideradas aptas para cantar la salsa antillana, puesto que se necesita dicción, colorido y dos requisitos rigurosos por demás: clave y compás. No me entusiasmo con facilidad ante el talento. Para convencerme son precisas pruebas sucesivas. Pero Arabella me convenció en la vez inicial. De un sólo golpe o mejor dicho, de un sólo trovazo. No niego que quise escribir algo para esa voz de raro matiz. Para esa voz que podía dar a la música salsera algo así como una nueva dimensión, porque posee en una sola pieza, sutileza, suavidad y emocionante vigor..." Tite Curet Alonso -------------------------------------------------- Fuente: LP Género Musical: Salsa -------------------------------------------------- .