Danza mulata, danza,
mientras canta
en el tambor de los abuelos
al son languidecente de la raza.
Alza tus manos ágiles para apresar el aire,
envuélvete en tu cuerpo de rugiente deseo,
donde late la queja de las gaitas
bajo el ardor de tu broncínea carne.
Deja que el sol fustigue
tu belleza demente,
que corra por tus flancos inquietantes
el ritmo que tus senos estremece.
Aprisiona en tu talle atormentado
esa música bruja
que acompasa la voz de la canción.
Danza, mulata, danza!
En tus piernas veloces y en el son
que ha empapado tus lúbricas caderas
doscientos siglos se agazapan.
Danza, multa, danza!
Tú y yo sentimos en la sangre
galopar el incendio de una misma nostalgia…
Álbum del 1964, Sonolux
Producción - Industria Electro-Sonora Ltda.
Arreglos y Dirección - Guillermo González Arenas
Participaron en la grabación:
Orquesta Sonolux
Orquesta Estrella
Orquesta Italian Jazz
"La llegada de este segundo long-play de la linda Amparito Jiménez, —tácita y triunfal ratificación del ancho éxito de su primer álbum— a las estanterías fonográficas del pais y del exterior, coincide desde semanas atrás y seguirá coincidiendo por largos meses más con la colocación de muchas de estas creaciones de la gentil cancionera en los primeros renglones del Desfile Nacional de los éxitos.
Amparito Jiménez fue situada en la Galería de los más aplaudidos 'astros' de la canción popular por este sello desde sus primeras grabaciones, cuando irrumpió al 'Salón Continental de la Fama' con aquel 'Rio Manzanares", que para nuestra artista se convirtió en un largo y hondo río de aclamaciones originadas en las más disímiles latitudes, que siguió tomando todo su sonoro caudal al seguir el itinerario deslumbrante..."
Álbum del 1988, Rocky Peak Records
Producción - Didi Scorzo, Harry Scorzo Jr., John Crespo
Arreglos y Dirección - Harry Scorzo
Participaron en la grabación:
John Enrico Douglas - Piano, Sintetizador
Benjamín Torres - Bajo
Michito Sánchez - Congas, Bongó
Brett Gollin - Timbales
John Crespo - Percusión, Vocal, Coro
Leslie Lovett - Trompeta
Claude Collier - Trombón
Tim Misica - Saxofón Tenor, Flauta
Artie Webb - Flauta
Harry Scorzo - Violín
Eduardo Marín - Coro
Didi Scorzo - Vocal, Coro
Brett Gollin junto a John Crespo, Harry Scorzo y un grupo de muy buenos músicos que se encontraban en Los Ángeles formaron un conjunto que se conoce como Bongo-Logic, en febrero de 1988 estaban grabando su primer álbum de larga duración; "Bongo-Logic - Cha-Cha-Charanga" para Rocky Peak Records (RP 52752). Unos meses más tarde el mismo grupo de músicos, con escasos cambios en su plantilla, realizan la grabación de "Los Angeles Salsa Society Orchestra" también para Rocky Peak Records (RP 707), a este trabajo le hacen un relanzamiento en el 1990 bajo el sello Rampart Latino (RPTL 3308-8) dejando intacto el orden de los números, no conocemos de otros trabajos bajo el nombre de esta orquesta, aunque Bongo-Logic continuó su trayectoria hasta finales del siglo XX.
Álbum del 1976, Borinquen Records
Producción - Johnny El Bravo, Dario González
Arreglos y Dirección - Jorge Millet
Participaron en la grabación:
Jorge Millet - Piano, Coro
Félix López - Bajo
Johnny El Bravo - Congas
Domingo Santo - Bongó
Wilfredo Soto - Timbales
Arturo Avilés - Cuatro
Elías Lopés - Trompeta
Rolando Calzada - Trompeta
Raffi Torres - Trompeta
Reinaldo Jorge - Trombón
Josian Caro - Coro
Dagmar - Coro
Priscila Flores - Vocal, Coro
Actuación Especial - Coro de Niños
"...Durante varios años, Isabel Priscilla Flores alternó su actividad musical con su desempeño como maestra de Escuela Elemental. Pero, a raíz de iniciar un programa propio en la emisora WVJP, de Caguas, en 1956 optó por dedicarse por completo a la trova. Durante el siguiente decenio tuvo oportunidad de realizar varios recorridos por los teatros hispanos de Nueva York y ciudades aledañas. Hacia 1965, la compañía Ansonia Records le editó el álbum “Navidad con Priscilla Flores” (ALP-1371), que contiene sus difundidas interpretaciones de “Veterinario jíbaro” y “Una jíbara de veras”..." Continuar leyendo.
Miguel López Ortiz
Fundación Nacional para la Cultura Popular
Álbum del 2003, Walboomers
Producción - Louis Bauzo
Arreglos - Sergio Rivera, Jose Madera, Pepe Castillo, Oscar Hernandez, Al Acosta, Louis Bauzo
Dirección - Louis Bauzo
Participaron en la grabación:
Sergio Rivera - Piano
Bernie Minoso - Bajo
Gerry Madera - Bajo
Ruben Rodriguez - Bajo
Louis Bauzo - Congas, Bongó, Chékere, Percusión, Coro
Jose Madera - Timbales
Frankie Vazquez - Maracas, Percusión
Pepe Castillo - Panderetas
Tony Barrero - Trompeta
Robert Suttman - Trombón
David A. Miller Trombón
Al Acosta - Saxofón, Flauta
Louis Bauzo - Coro
Ray Viera - Coro
Hermana Olivera - Vocal, Coro
Frankie Figueroa - Vocal
Luisito Ayala - Vocal
Este extraordinario grupo musical surge en el 1996 y entre su excelente plantilla figuran dos elementos, quizás poco conocidos pero con una envidiable trayectoria. Nos referimos, en primer lugar a Sergio Rivera, quien se ha destacado en orquestas como las de; Orlando Marín, Rafael Cortijo, Vilató y Los Kimbos, Kako y sus Estrellas, entre otras. En segundo lugar, aunque no menos importante, el percusionista Louis Bauzo, cuyo talento formó parte de artistas de la talla de Dizzy Gillespie, Mario Bauzá, Duke Ellington y Tito Puente, con quien trabajó gran parte de la década del 1970. También ha formado parte de conocidas orquestas como las de; Eddie Palmieri, Mongo Santamaría, Machito, Larry Harlow y Johnny Pacheco. También demostró su tremendo talento al lado de algunos de los mejores percusionista a nivel mundial como Babatunde Olatunji y Ladji Camara con quienes compartió escenario con el conjunto de Katherine Dunham.
El Grupo Caribe no debe confundirse con la banda mexicana de cumbia, Grupo Caribe formado en la primera mitad de la década del 1970.
"...En el mundo de la salsa, Grupo Caribe es la banda puertorriqueña de salsa por excelencia de New York. El grupo refleja los muchos años de influencias transculturales de New York y Puerto Rico, que aquí se moldearon en un estilo 'newyorican' distintivo que ha influenciado directamente a las bandas de salsa de todo el mundo..."
D I S L O C A D O S..., ¿Fuera de Lugar? Definitivamente NO, ¿Una locura? Quizás, tratándose de un grupo étnico en que lo latino resulta algo lejano, por no decir muy, pero muy lejano. ¿Rompieron algo? Definitivamente. Rompieron el molde tradicional de lo que resulta en la predilección musical ucraniana y no estamos hablando de aquellas melodías o danzas que nacen en tiempos inmemoriales como es la kobza ó la kolomeyca, nos referimos a la preponderancia musical actual en aquellos lares, que va desde la electrónica hasta el hip-hop; por supuesto que estamos hablando de un país con una vasta riquesa musical, Ucrania.
Generalmente encontramos uno o varios latinos vinculados en el tiempo a las formaciones musicales originadas en países no hispanos, pero no ha sido el caso, aunque su bajista puede sujerir otra cosa. Ya habíamos escuchado los arreglos de Ilya Yeresko con matices latinos dentro del jazz, como en la producción "Sergey Ovsianikov & Ilya Yeresko Band – OrganiZZmo" lanzada bajo el sello Comp Music en el 2008, tal vez una antesalsa al lanzamiento de "Dislocados - La Salida" en el 2009 y presentado en Kiev en enero del 2010.
Lo cierto es que tienen una sonoridad esquisita y un sabor particularmente latino que hace difícil discernir que se trata de músicos no latinos, lo que nos habla de lo pequeño que se hace el mundo cada día.
Álbum del 1958, RCA Victor
Producción - Dick Peirce
Arreglos y Dirección - Shorty Rogers
Participaron en la grabación:
Joe Mondragon - Bajo
Carlos Vidal Bolado - Congas
Luis Miranda - Congas
Juan Cheda - Congas, Percusión
Modesto Durán - Congas, Percusión
Manuel Ochoa - Congas, Percusión
Mike Pacheco - Percusión
Frank Guerrero - Timbales, Batería
Shelly Manne - Batería, Timbales
Sirelda Gonzalez - Maracas
Al Porcino - Trompeta
Buddy Childers - Trompeta
Don Fagerquist - Trompeta
Ed Leddy - Trompeta
Ray Triscari - Trompeta
Bob Enevoldsen - Trombón
Frank Rosolino - Trombón
George Roberts - Trombón
Harry Betts - Trombón
Ken Shroyer - Trombón
Bill Holman - Saxofón Tenor
Bill Hood - Saxofón, Flauta
Bob Cooper - Saxofón
Bud Shank - Saxofón Alto
Chuck Gentry - Saxofón Barítono
Herb Geller - Saxofón, Flauta
"La música afrocubana es probablemente la única importación musical que llegó a Estados Unidos y se convirtió en parte integral de nuestra música. Los ritmos vibrantes de África y Cuba se han incorporado generosamente a nuestra música popular. Ha influido en nuestras canciones religiosas y espirituales. Se ha abierto camino en nuestras melodías folclóricas. Pero en ningún otro lugar ha dejado una huella tan indeleble como en el jazz de nuestro país, una forma de arte que se originó esencialmente en Estados Unidos y que ahora disfrutamos con gran orgullo en todo el mundo..."
Álbum del 1982, Fania Records
Producción - Johnny Pacheco
Dirección - Johnny Pacheco
Participaron en la grabación:
Paquito Pastor - Piano
Sonny Bravo - Piano
Joe Santiago - Bajo
Salvador Cuevas - Bajo
Nelson Rojas - Congas
Eddie Montalvo - Congas
Luis Santos - Congas
Louie Mangual - Bongó
José Mangual Jr. - Bongó, Percusión
Osvaldo "Chiguagua" Martínez - Bongó, Percusión
Johnny Pacheco - Percusión
Miguel Pozo Jr. - Timbales
Tony Barrero - Trompeta
Héctor Zarzuela - Trompeta
Pedro Boulong - Trompeta
Luis Ruiz - Trompeta
Domingo "Yindo" Jiménez - Saxofón
Rafaelito Ramos - Saxofón
Ismael Quintana - Coro
Cali Alemán - Coro
Gary Carrión - Coro
Rolando Laserie - Vocal
"Hablar de Rolando La Serie, es hablar de sentimiento, ritmo y sabor... Y es que Rolando justifica el empeño del público dando siempre lo mejor de él, con una naturalidad y confianza que incrementa nuestra admiración hacia este gran cantante más y más..."
Álbum del 1968, Lou Records
Producción - Vicente Cartagena
Arreglos y Dirección - Rafael Labasta
Participan en la grabación:
Mane Nieto - Piano
Máximo Rodríguez - Bajo, Vocal
Tomás "Plomo" Espinoza - Congas
Francisco "Kako" Balstar - Bongó
Manuel "Diablo" González - Timbales
Pablo Vega - Trompeta
Rafael Labasta - Trompeta
Manito Johnson - Vocal
Máximo Rodríguez ve la luz por vez primera en el pueblo de San Miguel en la Isla del Rey del Archipiélago Las Perlas en Panamá para el año 1919. Su primera experiencia como músico profesional la tuvo siendo un adolescente tocando maracas con Los Dedos, bueno, Conjunto Los Dedos, esto en el 1936. Máximo se había decantado por el bajo, instrumento que lo llevó a participar con Pipo Navarro junto a músicos de la talla de Armando Boza y Víctor Boa, con quienes compartió hasta 1940 cuando Armando Boza forma su orquesta La Perfecta y Víctor lo acompañó. Algunos años más tarde Máximo formó parte del coro de La Perfecta.
En el 1962 se forma Máximo Rodríguez y sus Estrellas Panameñas. Su Primer álbum musical llegó en el 1964; "Ritmo y Alegría" para el sello Diana (L.D. 108) y dos años más tarde graban su segundo disco de larga duración, "Felicidad y Boogaloo" para el sello Lou (LP-702), su número 3 llegó en el 1968, también para Lou Records (LP-TRUE #0070). En el 1969 la banda fue disuelta ya que algunos de sus miembros optaron por formas sus propios grupos.
Álbum del 1990, Gas
Producción - Pepe Arévalo, Guillermo Acosta
Arreglos - Geraldo Velazco, Alejandro "Conejo" Barrientos, Luis P. González, José Luis Martínez
Dirección - Pepe Arevalo, Alejandro "Conejo" Barrientos, Geraldo Velazco
Álbum del 1957, Blue Note
Producción - Alfred Lion
Participaron en la grabación:
Evaristo Baro - Bajo
Arsenio Rodríguez - Tres, Congas, Vocal
Louis "Sabú" Martínez - Congas, Bongó, Vocal
Israel Moises "Quiqui" Travieso - Congas
Ray "Mosquito" Romero - Congas
Raul "César" Travieso - Congas, Vocal
Sarah Baro - Vocal
Willie Capó - Vocal
"...Sabú, el líder de esta cita, es uno de los muchos músicos de ambas tradiciones que han buscado puntos en común. Ha tocado con músicos de jazz como Dizzy Gillespie, Charlie Parker, Thelorious Monk, J. J. Johnson, Gigi Gryce y Art Blakey. Para este disco, puramente afrocubano, Sabú se ha inspirado en la otra mitad de su experiencia; los numerosos grupos latinos con los que ha colaborado desde su debut profesional a los 11 años en 1941. Antes de formar su propio quinteto este año, Sabu trabajó con las bandas de Marcelino Guerra, Esy Morales, Noro Morales y Miguelito Valdez. Fue miembro del trío original de Joe Loco, acompañó a la bailarina Josephine Premice y al cantante Harry Belafonte, y actuó en el espectáculo de Broadway "House Of Flowers"..."
Álbum del 2006, Tropisounds
Producción y Dirección - Diego Galé
Participaron en la grabación:
Pablo Grajales - Piano, Sintetizador
Néstor Gómez - Bajo
Sergio Múnera - Bajo, Percusión
Henry Borrero - Guitarra
Diego Galé - Congas, Bongó, Campana, Güiro
Jimmy Galé - Timbales, Percusión
Yeison Garzón - Percusión
Oscar Abueta - Maracas
Orlando Libreros - Trompeta
Carlos Correa - Coro, Vocal en Salsa Del Cielo
Carlos Llamosa - Coro, Vocal en Salsa Del Cielo
George Valencia - Coro, Vocal en Salsa Del Cielo
Cristian Fernández - Vocal en Salsa Del Cielo
José "Papo" Rivera - Vocal
"...En esta producción él pudo hacer un homenaje a uno de los intérpretes más conocidos de la salsa, su hermano Frankie Ruiz, con quien desde su juventud comenzó su carrera artística en la ciudad de Paterson, New Jersey cuando se iban juntos al parque Roberto Clemente con una conga, unas maracas y una clave y comenzaban el rumbón. Frankie tocaba congas mientras Papo soneaba y luego Yunito tocaba las congas y Frankie soneaba.
Luego de un tiempo Frankie se fue con la Orquesta La Nueva en Hoboken, New Jersey y Papo fue a cantar con la orquesta La Contraria en Paterson..."
El Club Musical Oriente Cubano es una emulación, por así decirlo, del Club Social de Buena Vista que, en su caso, representan al occidente cubano. Sobra el talento, su pericia brota de su abultada veteranía, lo que redunda en una experiencia musical que trasciende generaciones. El club se formó a comienzos del nuevo milenio con el objetivo de difundir la música tradicional cubana del oriente de la bella Isla. Su primer trabajo discográfico ve la luz en el año 2002 con el álbum "Caña, Tabaco y Ron" y el segundo álbum, "Algo Ritmo", sale en el 2008, ambos para Amiata Records. Su tercera producción "Tres" se realiza para 3 Sound Record en el 2019 y en el 2024 lanzan "Tiempo Fugaz" para Mandarria Records, todos muy buenos.
Álbum del 1958, Mayfair Records
Producción - Dave Pell
Participaron en la grabación:
Andy Thomas - Piano
Tony Reyes - Bajo
Tito Rivera - Congas
Mike Pagani - Timbales
Tony Terran - Trompeta
Paul Lopez - Trompeta
Manuel Ochoa - Vocal, Coro
Yo Yo González - Vocal, Coro
José Morales - Vocal, Coro
"...Para Tito Rivera, interpretar esta música vivificante es tan natural como respirar, tan auténtico y vital como la vida misma. Durante más de 25 años ha sido quizás el máximo exponente de la conga cubana. Nacido en La Habana, Tito ha realizado giras mundiales con Xavier Cugat, ha sido conger de Peggy Lee y ha trabajado en el famoso Cocoanut Grove con Yma Sumac. Además, es un prolífico compositor de canciones cubanas y fue el primero en introducir en Hollywood la música de conjunto auténtica.
En cuanto a su composición física, una banda de conjunto se compone de dos guitarras (el tres y la eléctrica), las trompetas, los timbales, las congas, el bongó, el bajo y un coro. El enfoque musical se basa en ritmos bailables, lo que significa que la música debe tener swing..."
Dave Pell
El pseudónimo de Tito Rivera, que a su vez era Manuel Santo, otro pseudónimo para Jack Constazo, quedó reafirmado con las reediciones de "Manuel Santo - – Mister Cha Cha Cha Hifi" para el sello francés America Records en el 1965 (30 S 1019) y "Manuel Santo y su Orquesta de la Habana – Hispanoamérica" para el sello español Discorama (D-3509), producciones que recojen temas de los álbumes "Jack Costanzo And His Latin Orchestra* – Mr. Bongo Plays In Hi-Fi Cha Cha Cha", Tops Records (L1564) y "Jack Costanzo – King Of The Bongos", Clarity Records (804) ambos del 1957.
Álbum del 1978, Latin Percussion Ventures
Producción - Charlie Santiago, Eddie Montalvo, Gilberto Colon, Jr.
Participaron en la grabación:
Gilberto "Pulpo" Colón - Piano
Joe Santiago - Bajo
Eddie Montalvo - Congas, Claves
Charlie Santiago - Bongó, Timbales, Maracas, Güiro
Esta producción va especialmente dedicada a todos aquellos músicos de corazón que les gusta practicar al son de los acordes de una sección rítmica bien elaborada.
Álbum del 1995, 32 Jazz
Producción - Mitch Frohman
Arreglos - Bobby Porcelli, Mitch Frohman, Ray Vega
Dirección - Mitch Frohman
Participaron en la grabación:
Oscar Hernández - Piano
Johnny Torres - Bajo
George Delgado - Congas, Percusión
Johnny Rodríguez - Bongó, Campana, Güiro
Ray Vega - Trompeta, Corno Francés, Percusión
Bobby Porcelli - Saxofón Alto
Mitch Frohman - Saxofón Tenor y Soprano, Flauta
Bronx Horns fue fundado a mediados de los 90s por el saxofonista tenor y flautista Mitch Frohman, quien por 25 años había trabajado en la banda de Tito Puente. Durante ese mismo período, Frohman también fue solista destacado con Mango Santamaría y también trabajó con la orquesta de Machito, Joe Cuba, Eddie Palmieri y Ray Barretto, entre muchos otros, junto a Frohman estaban Ray Vega y Bobby Porcelli.
Álbum del 1987, Manoca Records
Producción - Angelo Nigro, Eduardo Rodríguez
Arreglos - Frank D'Angelo, Jesús Patiño
Dirección - Benjamín Francis, Armando Ojeda, Paul Vera
Participaron en la grabación:
Benjamín Francis - Piano
Héctor Alejandro - Bajo, Vocal, Coro
Williams Delgado - Congas
Luis Mijares - Congas
Julio Villalba - Bongó, Campana
José Salazar - Timbales
Nicolás Ponce - Tres, Coro
Raúl Parada - Guitarra, Violín
Miguel Pacheco - Güiro, Claves, Maracas
Duvaldo Echarry - Trombón
David Azuaje - Trombón
Armando Ojeda - Trombón
Paul Vera - Vocal
Álbum del 1959, Crown Records
Producción - Saul Bihari
Arreglos y Dirección - Celestino "Tino" Rodríguez
Participaron en la grabación:
Louis Norelli - Piano
Tomás Rosas - Bajo
Ángel Parez - Congas
Tito Rivera - Congas (Solos)
Chicky Yslas - Timbales
Marcus Cabuto - Trompeta
Margo Mendoza - Trompeta
Mike Akopoff - Trompeta
Tino La Tino - Flauta
Ralph Cacho - Flauta
Willie Vargas - Vocal
"...Escucha e imagina el Club San Souci en las afueras de La Habana... y si el tintineo de los cubitos de hielo está presente... quizás también te ayude. Escucha y vive un poco los ritmos del Cha Cha Cha, interpretado auténticamente por Tino La Tino, solo para ti."
Álbum del 1976, All-Art Records
Proudcción - Pancho Cristal
Arregos - Paquito Pastor
Dirección - Gonzalo Fernández
Participaron en la grabación:
Gil Suárez - Piano
Sonny Bravo - Piano
David Pérez - Bajo
Víctor Venegas - Bajo
Juan Vivar - Bajo
Alberto Valdés - Congas
Julián Cabrera - Congas
Julito Collazo - Congas
Carlos "Patato" Valdés - Congas, Quinto
Nicky Marrero - Timbales
Orestes Vilató - Timbales
Oswaldo Martínez - Timbales, Güiro
Rolando Valdés - Güiro
Cándido Camero - Tres
Nelson González - Tres
Gonzalo Fernández - Flauta
Alfredo de la Fé - Violín
Eddie Drennon - Violín
José "Chombo" Silva - Violín
Pupi Legarreta - Violín
Carlos Quian - Violín
Aurelio Parada - Violín
George Brown - Violín
Noel Dacosta - Violín
Johnathan Abramowitz - Violín
Abrahan Norman - Violín
Gail Clay - Violín
Louis Cahn - Violín
Pat Dixon - Violín
Nina Simone - Violín
Carl Ector - Violín
Deena Leff - Violín
Adalberto Santiago - Vocal
Roberto Torres - Vocal
Vicente Consuegra - Vocal
Chico Álvarez - Vocal
Willy El Baby - Vocal
Raúl Alfonso - Vocal
Víctor Velázquez - Vocal
Roberto Rodríguez - Vocal
Ronnie Baro - Vocal
"...Tuve la satisfacción de encontrarme en el mismo centro de la popularidad que tuvo la música típica Cubana, en los tiempos de el 'PALLADIUM' cuando el gran músico Dominicano JOHNNY PACHECO formó su orquesta y compitió tocando flauta, con las mejores agrupaciones Cubanas que se importaron a Nueva York en aquel entonces, cuando era furor lo que había con esa música en particular. RAY BARRETTO popularizó la selección 'EL WATUSI' que fue un hit en todos los mercados de Norte América, CHARLIE PALMIERI también se unió a ese sonido, y así se formaron otras orquestas de flauta y violín, con el ritmo típico Cubano que las distinguía.
Con el cierre de el 'PALLADIUM' vinieron a abrirse otros clubs de bailes, incluyendo en sus repertorios desde entonces, casi en todas sus presentaciones, una orquesta que tocara la música típica Cubana, y hoy, con la existencia de alrededor de casi diez de esas orquestas, era natural que de cada una de esas agrupaciones se distinguieran músicos, especializados en sus instrumentps: hoy es precisamente, cuando se presentaba la oportunidad de escoger entre esas 'ESTRELLAS' el elemento único y superior para realizar mi sueño de muchos años, producir un disco de larga duración seleccionando entre las 'ESTRELLAS' un verdadero escogido formando la 'SUPERTIPICA DE ESTRELLAS' que por primera vez se agrupara en Nueva York, escogiendo además de lo más sobresaliente en ese género en particular, lo más distinguido en ritmos de música tropical y elementos musicales con capacidad suficiente para ocupar puestos de importancia en las grandes orquestas sinfónicas de Nueva York y sus alrededores..."
Álbum del 2001, Pimienta Records
Producción - Juan A. Estevez, Mel Carmona
Arreglos y Dirección - Tony Pérez
Participaron en la grabación:
Tony Pérez - Piano
Braulio Fernández - Bajo
Miguel Valdés - Congas, Bongó, Percusión
Coky García - Timbales, Batería
Alexander Brown - Trompeta
Mario Félix Fernández - Trompeta
Alfred Thompson - Saxofón Tenor
Reynaldo Pérez - Flauta
Alberto Bermudez - Vocal
Emilio Suarez Martínez - Vocal
"Tony Pérez nació en Sancti Spíritus, Cuba. Considerado ya uno de los mejores músicos de Cuba, este artista de 28 años, músico de jazz, compositor, arreglista, showman, figura creativa y estudiante rebelde de la Escuela Nacional de Arte de Cuba ha demostrado una y otra vez una versatilidad que va más allá de su edad.
En 1992, Tony Pérez comienza a componer, hacer arreglos y tocar para Isaac Delgado, quien lo invita a Caracas, Venezuela, donde, junto con Gonzalo Rubalcaba, graba el álbum "Con Ganas". También graba "De Alla Pa' Acá" con José Luis Cortés, exmiembro de Irakere y entonces líder de NG La Banda.
Tony se une al grupo de salsa Klimax, liderado por Gerardo Piloto, graba "Mira Si Te Gusta" y emprende su primera gira mundial, que incluye presentaciones en los Festivales de Jazz de Montreux y Viennes, en Francia.
Tony luego se presenta con Havana Ensemble. Es durante esta época que Chucho Valdés comienza a supervisar la carrera de Tony. En 1997, Tony compone, hace arreglos y toca con la Fania All Stars, incluyendo a Celia Cruz, Johnny Pacheco y Willie Colón, entre otras grandes figuras de la salsa. Tony se ha convertido en uno de los directores musicales de jazz latino más jóvenes de la historia.
Durante una sesión entre Gonzalo Rubalcaba y Tony Pérez, presenciada por el productor Claude Ayt Alavon en el primer club de jazz de La Habana, La Zorra y El Cuervo, Alavon quedó fascinado por la actuación de Pérez. Si bien considera a Rubalcaba el mejor improvisador de jazz de Cuba, Pérez brilla como un talento excepcional. En ese momento, Tony estaba grabando un álbum con Dagoberto González Jr., Tata Güines y Changuito.
Alavon decide producir el primer álbum en solitario de Tony, 'Soneao'. En el álbum, Tony ofrece una versión original y poderosa de la cultura musical cubana, incluyendo una impresionante interpretación de la Guantanamera. 'Soneao' también incluye modismos norteamericanos, jazz y una versión clásica del danzón. A finales de 1998, Tony se presenta en Europa con artistas como Paco Sery, del Sindicato Zawinul, y Rubén Dantas, del sexteto Paco De Lucía. Ese año, Chucho Valdés lo eligió para liderar a Irakere en todas sus giras europeas y americanas.
En 1999 y 2000, Tony grabó en varios proyectos cubanos, incluyendo "Canción del Corazón de Cuba" y "Ritmo y Humo", así como "Navidad Cubana", el primer álbum navideño grabado en Cuba en más de 35 años.
"Del Encanto y la Timba... al Jazz a Toda Fuerza" se grabó en México en los legendarios estudios K'an Nah, un álbum de jazz latino de gran calidad que fusiona ritmos cubanos y jazz tradicional al estilo de la legendaria banda cubana Irakere.
Álbum del 1961, Peerless (EP)
Producción - Eduardo Baptista
Arreglos y Dirección - Victor Ángulo Bazan
Participaron en la grabación:
Victor Ángulo Bazán - Piano
Santa Luna - Bajo
Angelina Meza - Congas
Irma - Timbales
Yolanda Valdés - Vocal, Percusión
Victoria Elisa Angulo - Trompeta
Margarita Ortega - Trompeta
En el 1948 Adelita Chávez y Víctor Angulo formaron un grupo musical al estilo de mariachi, en el que todas sus integrantes eran mujeres, ya que Angulo trabajaba tras bambalinas, este grupo era competencia directa de otros dos mariachis femeninos que figuraban en la época; Mariachi Femenil Estrellas de México fundado por Lupita Morales Ayala, y el Mariachi Las Coronelas de Carlota Noriega.
Después de la disolución de Adelita y Su Mariachi a finales de la década del 50 ya que algunas de sus integrantes más jóvenes se decantaron por el "rock & roll", Víctor Angulo forma una orquesta de música tropical con integrantes todas mujeres, aunque aparentemente no consiguió una pianista, por lo que Angulo se encargaba de ese instrumento, por otra parte Adelita no se quitó del todo de los mariachis aunque reforzaba con su trompeta algunas de las apariciones de la Sonora Femenil. Desconocemos las razones por la que Adelita Chávez no participó en las grabaciones y su participación en el grupo se da para la segunda mitad de la década del 1960, cinco años después de formada la agrupación. Otras figuras que integraron en su momento a la Sonora Femenil lo fueron: Águeda Curiel, Elia Ruth, María Dávila, Yolanda Villareal y Graciela Martínez.
Por nuestra parte debemos decir que la Sonora Femenil hacía muy buena música y nada tenía que envidiarle a los grupos de música tropical que le precedieron.
Esta agrupación tiene sus raíces en España y aunque su primer trabajo fue grabado en el 1998, no es hasta dos años después que sale al mercado, tras algunas dificultades. El álbum cuenta con muy buenos arreglos que aseguran su calidad musical dentro de un jazz latino muy bien trabajado.
Álbum del 1991, Discos Fuentes
Producción - C. Domínguez, Javier García, Ángel Villanueva
Dirección - Dany Rosales
Participaron en la grabación:
Diego Fernando Arias - Piano, Teclados
Danilo Rosales - Piano, Teclados, Timbales
José Otto Páez - Bajo
Carlos A. Mora - Bajo
Douglas Quintero - Congas
Diego Galé - Congas, Güiro, Maracas
Fabio Celorio - Bongó
Iván Sierra - Bongó, Campana
Carlos Rodas - Timbales
Diego Sarria - Trompeta
Juan C. Valencia - Trompeta
Jorge Gaviria - Trompeta
Ramón D. Paniagua - Trompeta
Osciel Ramírez - Trombón
Leo Astueza - Trombón
Alberto Barros - Trombón
Aparicio González - Saxofón Alto
Orlando Castaño - Coro
Oscar Abueta - Coro
Brígido Chaverra - Coro
Jorge Grajales - Coro
Ostual Serna - Corov
Hugo Alberto Zapata - Vocal
Luis Alberto Becerra - Vocal
Esta orquesta colombiana fue fundada en el 1987 por Carlos Rodas Trejos y Héctor Fabio Arismendy con Hugo Alberto Zapata como su cantante principal.
Álbum del 1957, Producciones Gema
Producción - Álvarez Guedes
Arreglos - Bebo Valdés, Chico O'Farrill, René Hernández, Senén Suárez
Participaron en la grabación:
Chico O'Farrill Y All Stars Cubano
Orquesta De Cuerdas De Bebo Valdés
Peruchín Y Su Orquesta
Senén Suárez Y Su Orquesta
Bebo Valdés Y Su Orquesta
El Negro Vivar Y Su Orquesta
Orquesta De Pepé Delgado
Peruchín - Piano
Bebo Valdés - Piano
Israel López - Bajo
Cachaíto - Bajo
Urfé - Bajo
Tata-Güines - Congas
Walfredo de los Reyes - Timbales
Hierrezuelo - Tres
Senén Suárez - Guitarra Eléctrica
El Negro Vivar - Trompeta
Generoso Jiménez - Trombón
Osvaldo Peñalver - Saxofón Alto
Escrich - Saxofón Alto
Emilio Peñalver - Saxofón Tenor
Richard Egües - Flauta
Álbum del 2000, Stern's Africa
Producción - Ibrahima Sylla, Kader De Mamba
Arreglos - Syran Mbenza, Yves Ndjock, Papa Noël Nedule
Dirección - Yves Ndjock
Participaron en la grabación:
José Palmer - Guitarra
Marie-Magdeleine Patou - Guitarra
Syran Mbenza - Guitarra
Yves Ndjock - Guitarra
Papa Noël Nedule - Guitarra, Vocal
Vincent Hamamdjian - Bajo
Viviane Arnoux - Acordeón
Miguel Gómez - Congas, Bongó, Maracas
Assane Mbaye - Dondo
Jean-Marie Bolangassa - Percusión
Ben Belinga - Saxofón Tenor
Nicolas Gueret - Saxofón Alto, Clarinete, Flauta
Bumba Massa - Vocal, Coro
Jean-Papy Ramazani - Vocal, Coro
Loko Massengo - Vocal, Coro
Nyboma Mwan Dido - Vocal, Coro
Wuta Mayi - Vocal, Coro
En su lanzamiento este álbum tuvo una excelente acogida por parte de la crítica, algunos ejemplos son:
"...las armonías susurrando, los tambores serpenteando, el ritmo masajeando cada músculo sobrecargado hasta que la sangre puede hacer su trabajo allí y seguir fluyendo..."
Robert Christgau
"...Sería difícil superar esta grabación como álbum de rumba congoleña del año o, de hecho, como álbum africano del año..."
Álbum del 2002, Pimienta Records
Producción - J. A. Estévez Jr., Juan Pablo Torres
Participaron en la grabación:
Tony Pérez - Piano
Jorge Arronte - Piano
Ramses Colón - Bajo
Alberto Palenzuela - Congas
Miguelito Cruz - Bongó
Rubén "Tutti" Jiménez - Timbales
Renier Guerra - Percusión
Feliciano "Pachu" Gomes - Trompeta
Juan Pablo Torres - Trombón, Coro
José "Pepe" Vera - Saxofón
Elsa Torres - Coro
Israel Kantor - Vocal, Coro
Yordi Megret - Vocal
Marco "Dr. Noise" Espinosa - Vocal
Álbum del 2000, ISBA
Producción - Juan de Marcos González
Arreglos - Efraín Ríos, Enrique Lazaga, Juan de Marcos, Ricardo Muñoz Martínez, Yanko Pizaco
Dirección - Juan de Marcos
Participaron en la grabación:
David Alfaro - Piano
Luis "Achy" Lang - Piano
Ricardo Muñoz - Bajo
Alberto "La Noche" Hernández - Congas, Bongó
Rolando "El Niño" Salgado - Congas, Bongó
Aristides "Tata Gùines" Soto - Congas, Bongó
Juan de Marcos González - Guitarra, Tres, Coro
Alejandro Pichardo Pérez - Trompeta
Daniel "El Gordo" Ramos - Trompeta
Yanko Pizaco - Trompeta
Yaure Muñiz - Trompeta
Alberto "Molote" Muñoz - Trombón
Antonio Sesma - Trombón
Jesús "Aguaje" Ramos - Trombón
Enrique Lazaga - Güiro
Felix Valdes Ibañez - Coro
Luis Frank Arias Mosquera - Coro
Félix Baloy - Vocal
Teresa Garcia Caturla - Vocal
Álbum del 2008, Cat Studios
Producción - Dante Vargas
Arreglos - Dante Vargas, Rony Caceres
Dirección - Dante Vargas
Participaron en la grabación:
Andy Guzman - Piano
Pablo Grajales - Piano
Rony Caceres - Piano
Sergio Munera - Bajo
Juan Alemán - Bajo
Morist Jiménez - Congas, Percusión
Daniel Berroa - Bongó, Campana
Robert Vilera - Timbales
Dante Vargas - Trompeta
Ismael Vergara - Saxofón Alto y Barítono
Daniel Marmolejo - Coro
Gustavo Quintero Jr. - Coro
Javier Merino - Coro
Lucho Santana - Coro
Robin Espejo - Coro
Robin Trillo - Coro
Sandra Marin - Coro
Valeria Vargas - Coro
Victor Hugo Romero - Vocal, Coro
Willie Panama - Vocal
Kathy Benítez - Invitada
Álbum del 1960, Puchito
Producción - Jesús Goris
Arreglos - Antonio "Musiquita" Sánchez, Pedrito Ramos
Dirección - Juan Manuel Díaz
Participaron en la grabación:
Conjunto La Gloria Matancera
Antonio "Musiquita" Sánchez - Piano
Parmenio Salazar - Bajo
Simón Esquijarosa - Percusión
Rafael Oriz - Guitarra
Florencio "Carusito" Hernández - Coro
Nelo Sosa - Vocal
Después de la disolución del Conjunto Colonial, en el 1958, Nelo Sosa participa con el Conjunto Rumbavana en la producción "Cumbanchando" para el sello Corona (CLP-300) en el 1959. Un año más tarde sería acompañado por La Gloria Matancera en "Cosas De Mi Cuba" para el sello Puchito, álbum que fuera comercializado en Estados Unidos por el sello Maype bajo el título de "Nelo Sosa Y Su Conjunto - Para Bailar" (US-162).
Álbum del 1975, Lozano Records
Producción - Juan R. Lozano
Arreglos y Dirección - Ramón Luis Rodríguez
Participaron en la grabación:
Carlos Rivera - Piano
Ramón Luis Rodríguez - Bajo
José A. Rodríguez - Congas
Rubén Osorio - Timbales
José A. Millán - Guitarra, Tres
Eduardo Rodríguez - Vibráfono
José A. Arroyo - Vocal, Maracas
"...Esta agrupación iniciada por sus integrantes desde los años en que cursaban la Escuela Superior, tienen ya a su haber, nombre suficiente para llamar la atención de todos. Una vez fuera de los cursos secundarios, se decidieron por hacerse profesionales, habiendo recorrido ciudades en Estados Unidos acompañando a una celebreidad, él: CHEO FELICIANO. Además, este SEXTETO se mantuvo cerca de esta estrella, durante sus actuaciones locales. Deseosos de llevar su mensaje musical dentro y fuera de su tierra, los jóvenes del SEXTETO consiguieron la oportunidad de grabar..."
Álbum del 1961, Orfeon
Producción - Rogerio Azcárraga
Arreglos - Tomas Ponce Reyes, Consejo Valiente, Noe Fajardo,
Dirección - Acerina
Participaron en la grabación:
Juan L. Cabrera - Piano
Tomás Ponce - Bajo
Hipólito González - Percusión
Acerina - Timbales, Percusión
M. Rangel - Trompeta
Roberto Mendoza - Trompeta
Juan Monroy - Trompeta
Miguel Sánchez - Trombón
Gonzálo Mendoza - Saxofón
Roberto Quesada - Saxofón
Alejandro Sánchez - Violín
José Barajas - Violín
"El alegre y cadencioso ritmo del Danzón, llegó a nuestro País por Veracruz, procedente de la bella Cuba, muy a principios de este siglo. Los primeros danzones de que tenemos noticia, teniían como tema las melodías más famosas de la época, tales como las óperas El Barbero de Sevilla, Rigoletto y Caballería Rusticana. Años más tarde y causando un furor tremendo, encontramos el Danzón 'El Pagaré', basado en la canción popular cubana del mismo nombre. Precisamente en esa época llegó a México en pimentoso cubanito 'Babuco', que dirigió la danzonera con que se inauguró en abril de 1920 el ahora tradicional 'Salón México'.
Seis años después, 'Dimas' presenta en el mismo famoso sitio a su DANZONERA MÉXICO, teniendo como timbalero estrella al gran 'ACERINA', ejecutante espectacular, compositor inspirado y hombre caballeroso y atento. Consejo Valiente, que es el nombre auténtico pero poco conocido de 'ACERINA', y que nació en la capital de Oriente, Santiago de Cuba, pronto se adaptó a nuestro medio, y con su capacidad de músico y su simpatía personal, formó hace veinte años su propia orquesta, que fue y sigue siendo una de las mejores atracciones del Salón México. Los concursos anuales de baile y las tradiciionales posadas de este popular centro social, que se inició con tres salones y ahora en sus cuatro amplias salas, da acomodo a más de ocho mil bailadores, recibieron gran impulso con el entusiasmo del infatigable 'ACERINA' y su institucional Danzonera..."
Álbum del 2002, SAR Records
Producción - Edwin Bonilla, Jesús Pérez
Arreglos - Jesús "El Niño" Pérez
Dirección - Edwin Bonilla
Participaron en la grabación:
José Ruiz - Piano
Lázaro Leyva - Bajo, Coro
Edwin Bonilla - Congas, Bongó, Timbales, Percusión General, Coro
Armando Delfin - Trompeta
Oscar Martimez - Trompeta
Eduardo Sánchez - Trompeta
Mike Fahil - Trombón
Dave Gruit - Trombón
José Gómez - Violín
Cheito Quiñones - Coro
Kiko Oseotero - Coro
Yosie Barbara - Coro
Jesús “El Niño” Pérez - Tres. Flauta, Vocal, Coro
El renombrado percusionista hizo su debut con su propio grupo en el 1999 con la producción "Edwin y Su Son" para SAR Records (SAR 1080). A este primer trabajo le siguieron "Soy La Candela" en el 2002, "Pa' La Calle" en el 2004 y "Tirando Pa' Charanga" en el 2006 junto a Jesús "El Niño" Pérez, todos para SAR Records. Estos trabajos precedieron los álbumes; "Homenaje A Los Rumberos" y "Back To Basic" en el 2010 y 2015 respectivamente, ambos para Sonic Projects Records. Posteriormente hace el lanzamiento de "Infinito", para Sony Music en el 2019. Todos muy buenos y recomendados.
